Elizabeth Garouste et Mattia Bonetti French

Elizabeth Garouste et Mattia Bonetti comptent parmi les créateurs qui ont profondément renouvelé le design français à partir des années 1980. Leur collaboration débute en 1980, à l’occasion de l’aménagement du Privilège, restaurant et club installé au sein du Palace à Paris, alors l’un des lieux les plus emblématiques de la scène culturelle parisienne. Ce premier projet révèle déjà un univers singulier où le mobilier devient le support d’un imaginaire libre, théâtral et résolument anti-minimaliste. 

À une époque où le design international privilégie les lignes épurées, les matériaux industriels et la rationalité fonctionnelle, Garouste & Bonetti revendiquent une esthétique radicalement différente. Nourries de références au baroque, au surréalisme, aux arts premiers, à la littérature et aux arts décoratifs, leurs créations célèbrent l’irrégularité, la couleur, la fantaisie et la richesse des matières. Chaque meuble devient un récit, une sculpture fonctionnelle où le fer forgé, le bronze, le bois sculpté, la résine, la céramique ou la feuille d’or dialoguent avec un exceptionnel savoir-faire artisanal. 

Leur travail est rapidement salué par les collectionneurs, les institutions et les grandes maisons de couture. Ils réalisent notamment les aménagements des boutiques Christian Lacroix, développent des projets pour Nina Ricci, Daum ou Gien et conçoivent de nombreux intérieurs privés. Leurs œuvres, éditées en pièces uniques ou en séries limitées, deviennent rapidement des références majeures du design de collection. Parmi leurs créations les plus célèbres figurent la Chaise Barbare, la Table Rocher, le Canapé Mars ou encore la Chaise Prince Impérial, aujourd’hui conservées dans d’importantes collections publiques et privées. 

Le duo reçoit en 1991 le prix de Créateur de l’année au Salon International du Meuble de Paris. Leurs œuvres entrent progressivement dans les collections du Centre Pompidou, du Victoria & Albert Museum de Londres, du Guggenheim Museum de New York et de nombreuses institutions internationales, consacrant leur place parmi les figures majeures du design de la fin du XXᵉ siècle. 

Si Elizabeth Garouste et Mattia Bonetti poursuivent chacun leur carrière à partir du début des années 2000, leur collaboration demeure l’un des chapitres les plus influents de l’histoire du design contemporain. Leur langage plastique continue d’inspirer de nouvelles générations de designers par sa liberté formelle, son recours aux métiers d’art et son refus des conventions esthétiques.

La galerie Ketabi Bourdet défend ce patrimoine exceptionnel en présentant des œuvres historiques du duo, parmi lesquelles certaines de leurs créations les plus emblématiques. À travers ses expositions et sa participation aux principales foires internationales de design, la galerie contribue à faire redécouvrir l’importance de Garouste & Bonetti dans l’émergence du design de collection contemporain.