Ara Starck (née à Paris en 1978) est une artiste française dont l'œuvre se déploie à travers la peinture, le vitrail, le textile et les installations monumentales. Après une formation aux Ateliers de Sèvres puis aux Beaux-Arts de Paris, elle poursuit ses études à Londres, d'abord à Central Saint Martins puis à la Slade School of Fine Art, dont elle est diplômée en 2002. Une année passée à New York contribue à affirmer son langage plastique avant son retour à Paris, où elle vit et travaille aujourd'hui.

Très tôt, Ara Starck choisit le grand format comme terrain d'expérimentation. Ses vastes compositions ne cherchent pas à impressionner par leur échelle mais à immerger le regardeur dans un espace où les figures semblent flotter entre apparition et disparition. À travers des déformations optiques, des superpositions de couleurs et des métamorphoses permanentes, elle construit des univers où le rêve, le mouvement et la perception se confondent.

La lumière occupe une place centrale dans son œuvre. Plus qu'un phénomène visuel, elle devient un principe spirituel et philosophique. Dans ses peintures comme dans ses vitraux, elle explore les tensions entre l'ombre et la clarté, le visible et l'invisible, le silence et la révélation. Cette réflexion atteint une nouvelle intensité avec Phaos, première exposition personnelle présentée par la galerie Ketabi Bourdet, dont le titre emprunte au grec ancien le mot désignant la lumière comme connaissance.

Son travail s'étend aujourd'hui à de nombreux médiums. Aux grandes peintures s'ajoutent des vitraux monumentaux, des céramiques, des textiles et des projets intégrés à l'architecture. Les œuvres réalisées pour la Fondation Made in Cloister à Naples, la Biennale de La Havane, la Maison Heler à Metz ou encore La Almazara Museum en Espagne témoignent de cette volonté constante d'inscrire la peinture dans l'espace.

Ara Starck développe une pratique profondément narrative sans jamais enfermer le spectateur dans une interprétation unique. Les personnages qui peuplent ses compositions deviennent des passeurs entre différents mondes, invitant chacun à construire sa propre lecture. La galerie Ketabi Bourdet accompagne cette recherche en présentant ses œuvres les plus récentes, où peinture, lumière et architecture dialoguent dans une expérience immersive.