Philippe Starck (né en 1949 à Paris) est considéré comme l'une des figures majeures du design contemporain. Très tôt sensibilisé au dessin et à l'ingénierie par son père, ingénieur aéronautique, il développe une approche où invention, technologie et imagination demeurent indissociables. Après un passage à l'École Nissim-de-Camondo, il fonde dès la fin des années 1960 sa première entreprise avant de rejoindre Pierre Cardin comme directeur artistique, amorçant une carrière qui transformera durablement le paysage du design international.

À partir des années 1980, Philippe Starck renouvelle profondément le langage du mobilier contemporain. Refusant les oppositions entre production industrielle et création artistique, il imagine des objets où fonctionnalité, humour, narration et expérimentation formelle coexistent. Des créations comme Costes, Miss Dorn, Dr. Sonderbar, Von Vogelsang, Richard III, Prince de Fribourg, Treyer, Miss Milch ou Phil Lizner comptent aujourd'hui parmi les œuvres les plus importantes du design de collection de la fin du XXᵉ siècle.

Parallèlement au mobilier, Philippe Starck développe une œuvre architecturale internationale qui marque durablement l'histoire des hôtels, restaurants et espaces publics. Les hôtels Royalton, Paramount, Delano, le Café Costes, le Teatriz ou encore le siège d'Asahi à Tokyo participent à imposer une nouvelle manière de concevoir l'architecture intérieure, où chaque meuble, chaque luminaire et chaque détail participent d'une expérience globale.

Au-delà de ses créations iconiques, Philippe Starck défend une vision profondément humaniste du design. Il revendique un design démocratique, accessible au plus grand nombre, où l'objet n'est jamais une fin en soi mais un outil destiné à améliorer la vie quotidienne. Cette réflexion l'amène à concevoir aussi bien des brosses à dents, des fauteuils, des yachts, des bâtiments, des objets médicaux ou des projets spatiaux, toujours guidé par la même volonté de simplifier les usages et de réduire l'essentiel à sa forme la plus juste.

La galerie Ketabi Bourdet développe depuis plusieurs années un important travail consacré au mobilier historique de Philippe Starck. À travers des expositions telles que Ubik ou L'Esprit de la forêt, la galerie met en lumière la période la plus expérimentale de son œuvre, celle des années 1980 et 1990, en présentant des pièces rares, des prototypes, des commandes spéciales et des créations emblématiques aujourd'hui recherchées par les plus grands collectionneurs de design.